Fattoria Fibbiano, il confronto continuo con la terra

Arrivare a Fattoria Fibbiano significa attraversare una delle espressioni più misurate delle colline di Terricciola. La strada si muove tra campi coltivati, filari ordinati e tratti di bosco, seguendo un disegno agricolo che qui non ha mai cercato scorciatoie, ma ha preferito restare fedele al proprio ritmo.

Quando la vista si apre sulle vigne della proprietà, tutto appare essenziale. I filari assecondano l’andamento naturale della terra, senza forzature, e il paesaggio restituisce un’idea di equilibrio che non è mai definitivo, ma continuamente cercato.

È un equilibrio che si costruisce nel tempo, attraverso un lavoro fatto di interventi minimi, di osservazione e di correzioni continue. Nulla sembra lasciato al caso, ma allo stesso tempo nulla appare irrigidito in una forma conclusa.

Lo si intuisce anche da episodi marginali, che però raccontano molto. Mentre arriviamo, nella vigna più vecchia — quella che poggia su un’antica barriera corallina — un trattore si ferma improvvisamente, senza carburante. Il lavoro si interrompe per un attimo, poi riparte, con la stessa naturalezza con cui si gestiscono gli imprevisti in campagna. Nessuna urgenza apparente, ma nemmeno possibilità di rimandare.

È in questa continuità fatta di pause e riprese, di piccoli aggiustamenti e di ritorni sullo stesso gesto, che si costruisce l’identità della Fattoria Fibbiano. Un’identità che non si misura nel risultato raggiunto, ma nella distanza che ogni giorno si prova a colmare rispetto a quello successivo.

Scendendo tra i filari, il paesaggio comincia a mostrare la sua struttura più profonda. Le colline di Terricciola non sono solo morbide ondulazioni, ma il risultato di stratificazioni antiche, di movimenti lenti che hanno lasciato tracce evidenti nella composizione dei suoli.

A Fibbiano questa complessità è particolarmente leggibile. Sabbie, argille, sedimenti marini si alternano in pochi metri, restituendo una variabilità che obbliga a un confronto continuo. Nella vigna più vecchia, quella che affonda le radici su una vera e propria barriera corallina fossile, la terra cambia consistenza, si fa più chiara, più fragile, quasi a ricordare la sua origine marina.

Non è un elemento da esibire, ma una condizione con cui misurarsi. Ogni parcella risponde in modo diverso, ogni stagione sposta gli equilibri e rende necessario rimettere mano a scelte che potrebbero sembrare consolidate. È un lavoro che non concede automatismi.

La gestione del vigneto segue questa logica. Gli interventi sono ridotti, ma mai passivi. Si osserva, si interviene, si torna indietro se necessario. Il punto non è semplificare, ma trovare di volta in volta una misura che tenga insieme l’andamento dell’annata e la natura del suolo.

È qui che il tempo assume un ruolo centrale. Non come attesa, ma come strumento di lavoro. Le vigne più vecchie non rappresentano un punto di arrivo, ma un livello ulteriore di complessità da interpretare. E anche dove l’equilibrio sembra raggiunto, resta sempre la possibilità — o forse la necessità — di rimetterlo in discussione.

Questa attitudine si riflette inevitabilmente anche nel lavoro in cantina, dove ogni scelta sembra rispondere alla stessa esigenza: intervenire il meno possibile, ma nel modo più preciso possibile. Non c’è un protocollo rigido, ma una sequenza di passaggi che nel tempo è stata costruita, modificata, affinata.

Per i bianchi, il lavoro inizia già nelle prime fasi con una crio-macerazione che non ha solo una funzione estrattiva, ma anche quella di creare una sorta di protezione naturale, una barriera che consente di preservare l’integrità del frutto senza dover forzare il processo. Seguono poi passaggi in cemento, scelto per la sua capacità di accompagnare l’evoluzione del vino senza alterarne il profilo.

Sui rossi, la ricerca si spinge ancora più in profondità. La fermentazione avviene in roto-fermentatori verticali, dove il mosto viene rimescolato tramite pale con l’obiettivo di ottenere un’estrazione completa ma controllata. È un lavoro di precisione, che permette non solo di valorizzare la componente aromatica e strutturale, ma anche di separare i vinaccioli, responsabili delle note più dure e aggressive del tannino.

L’affinamento per alcuni vini prosegue prima in cemento dove avviene la fermentazione malolattica, poi in botti grandi, prima di un ulteriore passaggio in cemento. Anche qui, più che una scelta stilistica, si percepisce la volontà di accompagnare il vino attraverso fasi diverse, senza accelerazioni.

Il tempo in bottiglia, spesso prolungato, chiude un processo che non sembra mai pensato per arrivare prima, ma per arrivare meglio. Ogni fase aggiunge un livello, ogni passaggio arricchisce e ridefinisce il precedente.

Nei vini questa ricerca prende una forma ancora più leggibile. Non tanto nella volontà di distinguere ogni etichetta, quanto nella capacità di mantenere una linea chiara, riconoscibile, che attraversa tutta la produzione.

L’assaggio lo conferma con coerenza. Dai bianchi, come Fonte delle Donne, dove il vermentino si intreccia con la Colombana, fino alla versione in purezza di quest’ultima, meno immediata ma capace di restituire una lettura più profonda del territorio, emerge una freschezza che non è mai costruita, ma cercata fin dall’origine.

La stessa tensione si ritrova nel rosato Sofia, dove il Sangiovese viene interpretato in chiave essenziale, senza appesantimenti, e nei rossi di ingresso, come Casalini, dove la bevibilità non è semplificazione, ma risultato di una gestione attenta di ogni fase.

Anche salendo di struttura, il registro non cambia. L’aspetto è forse il vino che più gode di questa ricerca, il Ciliegiolo mantiene un profilo dinamico, giocato più sulla piacevolezza del frutto che sull’intensità, mentre il Sanforte 2019 (wow che assaggio! Ben fresco ma godereccio all’ennesima potenza) e l’Etna Rosso ampliano lo spettro senza mai uscire da quella linea di precisione che sembra guidare ogni scelta.

È però con il Ceppatella, sangiovese da vigne prefillossera, che questa tensione trova forse la sua espressione più completa. Non tanto per la profondità, quanto per la capacità di tenere insieme complessità e slancio, senza mai irrigidirsi in una forma definitiva.

Chiude il quadro il Vermentino in versione ancestrale, quasi a ricordare che la ricerca non segue una direzione unica, ma resta aperta, disponibile a nuove interpretazioni.

Nel complesso, ciò che emerge non è una collezione di vini, ma una posizione chiara. La freschezza diventa il filo conduttore, la modernità non una finalità dichiarata, ma una conseguenza naturale di un lavoro che tende continuamente a togliere, a mettere a fuoco, a centrare l’obiettivo intorno a sé stessi.

Dario Pantani